Artesãos estão fartos ​​de servir como “inspiração” para marcas de moda sem receber nada

“Eu me sinto roubada”, diz Cecilia Keil, que teve seus desenhos copiados em massa por gigantes do varejo internacional. Nenhum deles “conhece o significado das estampas“, que são derivadas da arte cultural de Samoa e “que pertencem ao nosso povo“, observa Cecília. Além de ficar desapontada com o fato de seu trabalho ter sido “duplicado” sem sua autorização, a estilista samoana diz que há “complicações éticas em torno de grandes empresas de moda lucrando com a propriedade intelectual e cultural de Samoa”.

Cecília Keil não é o único artesão reclamando. Na verdade, ela faz parte de um grupo crescente de artesãos internacionais cansados ​​de ter suas criações regionalmente distintas aparecendo nas passarelas ou nas lojas das redes globais de varejo. Os artesãos não querem mais servir de “inspiração” das marcas de luxo e de fast fashion pois muitas vezes não recebem nenhuma recompensa financeira.

Muitos grupos querem ver benefícios tangíveis, como dinheiro ou a oportunidade de colaborar, quando seu trabalho é traduzido, muitas vezes, linha por linha, por marcas que variam de Isabel Marant e Louis Vuitton a Urban Outfitters e Mango, para seu próprio ganho financeiro. Isso é algo que Cecília Keil e artesãos de diferentes regiões do mundo estão reclamando da apropriação indevida consistente e generalizada.

Os moradores de Tenango de Doria, uma pequena cidade localizada no centro-leste do México, e que produzem por gerações belas tapeçarias coloridas, viram seu trabalho primoroso servir de inspiração ou alvo de imitação (dependendo para quem você pergunta) por um punhado de marcas de moda , incluindo Hermes, a marca mexicana Pineda Covalín e a gigante espanhola do fast fashion Mango.

Ezequiel Vecente, um artesão que mora em Tenango, disse a rede Al Jazeera : “Podemos fazer qualquer coisa, mas devemos receber uma quantia justa. Dessa forma, podemos progredir, gerar emprego aqui e pagar as pessoas de forma justa ”. Ele está errado? Claro que não! A cópia é feita tanto por grifes famosas como redes de fast fashion. A Dior encontrou inspiração na bela herança dos artesãos da Romênia, mas a mais poderosa marca de luxo do mundo não fez nada para impedir que a tradição morresse.

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Em um exemplo semelhante, “no verão passado, a marca de fast fashion Madewell copiou uma blusa tradicional feita por artesãos de Chiapas, no México“, diz Harper Poe, fundadora da Proud Mary, um empreendimento de moda que faz parceria com artesãos globais. “Eu estava conversando com a Madewell sobre uma colaboração. Eles sabiam que eu tinha contatos com esse grupo de artesãos”, e eu gostaria de ter dado a esses artesãos a oportunidade de fazer essas blusas para Madewell.” Mas nenhuma dessas colaborações chegou à acontecer, diz Poe, pois a Madewell simplesmente “copiou” o design.

Parte do problema em muitos casos é que muitos dos desenhos desses artesãos não são protegidos e, mesmo que sejam, as comunidades muitas vezes não têm os recursos necessários para resistir a uma batalha legal internacional. Graças aos direitos de indicação geográfica que “podem fornecer a estrutura para afirmar e proteger a propriedade intelectual ou sócio-cultural única incorporada no conhecimento indígena ou habilidades tradicionais e artesanais que são formas valorizadas de expressão para uma comunidade particular” os artesãos e fabricantes podem ser capazes de impedir usos não autorizados por terceiros.

Infelizmente para muitos artesãos, esses direitos não são fáceis de estabelecer e vêm com custos consideráveis, não apenas para se montar estruturas organizacionais e institucionais, mas também pelos custos operacionais contínuos, como marketing e aplicação legal. Essas barreiras não significam que os artesãos não estejam começando a se organizar para lutar contra o uso não autorizado de suas criações tradicionais.

Depois de servir como “inspiração” para marcas como Diane von Furstenberg, Louis Vuitton e Land Rover, os Maasai têm trabalhado para evitar que outras marcas lucrem às suas custas. A tribo sediada na Tanzânia buscou proteção legal para o nome Maasai e suas estampas indígenas e, ainda neste ano, anunciou que começaria a tomar medidas contra aqueles que usam sua propriedade intelectual sem sua autorização.

Os tecelões maias Kaqchikel na Guatemala estão seguindo os passos dos Maasai. Depois de passar anos organizando e pressionando pelos direitos legais de seus projetos, a municipalidade local de Kaqchikel Maya declarou que qualquer tecelagem tradicional e desenhos associados à cidade e à tribo fazem parte da herança da cidade de Kaqchikel. Como resultado, qualquer ação de terceiros para usar esses desenhos requer consulta com os tecelões, a maioria dos quais se organizou com a Associação Feminina para o Desenvolvimento de Sacatepéquez, antes do uso.

Quanto aos artesãos de Tenango, eles reconhecem que a luta pela proteção “é assustadora”, mas estão otimistas de que seu trabalho com representantes do governo local e do Ministério da Cultura venha a reduzir a pirataria generalizada de suas criações.

À luz de tal organização coletiva, torna-se cada vez mais arriscado, pelo menos do ponto de vista das relações públicas, que as marcas copiem descaradamente as artes regionais dos artesãos indígenas. Com isso em mente, a fundadora da Proud Mary, Harper Poe, diz que “se você tentar replicar uma certa estética que pertence a uma cultura indígena, coloque esses grupos em sua cadeia de suprimentos e crie empregos sustentáveis”.

Fonte: The Fashion Law